7月11日,中国美术家协会工艺美术艺术委员会2026年度学术年会在云南艺术学院举行,来自全国高校的专家学者和师生代表300余人齐聚一堂,围绕“技术狂飙时代的手工艺”主题,从手工艺价值重构、学科建设、产业转型及艺科融合等关键内容开展研讨,探索传统技艺与现代科技深度融合的创新路径。

“当前人工智能迭代加快、数智浪潮深刻重塑工艺美术行业生态,推动传统工艺拥抱科技、焕发时代生机,是工艺美术高质量发展的时代课题。”开幕式上,云南艺术学院相关负责人在致辞中表示,云南是民族工艺美术的重要沃土,鹤庆银器、剑川木雕、大理扎染、建水紫陶、楚雄彝绣等特色技艺代代相传,既是中华优秀传统文化辨识度鲜明的西南特色印记,也是全国工艺美术体系中不可或缺的重要组成部分。学校建校67年来,始终坚持“继承传统、学习民间、兼容中外、服务社会”的办学理念,将民族工艺美术的传承与创新摆在重要位置,不断探索传统手工艺当代价值重塑的云艺路径。
中国民间文艺家协会主席、中国美术家协会工艺美术艺术委员会主任、清华大学人文讲席教授杭间致辞指出,在数字技术快速迭代的背景下,传统手工艺面临文脉传承与科技革新的核心命题,手工艺所承载的造物智慧、技艺伦理与人文内涵是其不可替代的文化内核。本次会议设置主旨发言与两项分议题研讨,并配套传统工艺田野考察,旨在通过理论对话与在地实践结合,深入探讨“数智赋能”与“制随时变”两大方向。
主旨发言环节,杭间教授,浙江大学图书馆馆长、未来哲学研究院院长孙周兴,山东工艺美术学院院长董占军,南京艺术学院院长张凌浩,云南艺术学院副院长陈劲松五位专家分别作《“狂飙”与“手”》《手与物的现象学——兼论数字技术时代手工艺的未来》《人工智能时代传统工艺美术的范式转型、认知重塑与价值创新》《生活美学:当代手工艺的新驱动力》《破界与归根:工艺美术在技术狂潮中的文化锚点》的主题发言,涵盖顶层判断、哲学思辨、学科转型、生活应用、在地实践,为后续研讨搭建了完整的学术框架。


本次会议由中国美术家协会工艺美术艺术委员会、云南艺术学院联合主办,采用“学术交流+传统工艺田野考察”的创新模式,打通理论研究与基层实践的壁垒,依托田野调研活化民族活态工艺、赋能乡村文旅与特色产业发展,在坚守传统工艺文化根脉的基础上,探索科技赋能手工艺创新发展的全新路径,助力传统工艺实现创造性转化与创新性发展。
云南艺术学院 供稿 供图


