这个夏天，华语青年说唱音乐真人秀《新说唱2025》爆火。来自普洱市西盟佤族自治县的选手镀Yesido带来的歌曲《佤达亚》，以空灵的嗓音和原始部落氛围感染全场，让佤族传统音乐成功出圈。

　　歌曲《佤达亚》以苍茫的佤山为背景，以达（爷爷），亚（奶奶）寓意为阿佤先辈的敬畏精神，用悠远的旋律与质朴的歌词，编织出一幅佤族从原始蒙昧走向现代文明的壮丽史诗。它不仅是对部落精神的深情礼赞，更是一曲关于文明觉醒与族群奋进的永恒颂歌。

　　近年来，随着民族文化自信的增强，越来越多的佤族青年音乐人开始尝试将传统佤族音乐与现代流行元素相结合，用创新的方式赋予佤族文化新的生命力。这些年轻的音乐人通过融合摇滚、电子、嘻哈、说唱等现代音乐风格，让古老的佤族歌谣焕发出全新的魅力，吸引了众多听众的关注。

　　作为国内知名音乐团体南征北战NZBZ的核心成员、云南Afrobeat音乐先锋、佤族音乐人尼成始终扎根于佤族文化的沃土。他出生于被誉为“原始秘境”和“木鼓之乡”的西盟县，这片神奇的土地赋予了他独特的音乐灵感。从小听录音机里的摇滚乐长大，希望用音乐的形式将佤族文化和语言保留下来的尼成，如今，以独特的律动和视角，将佤语元素与世界音乐多种风格完美融合，创造出属于自己的“WA AFRO”曲风。其代表作《阿拉松》将传统佤语元素与现代Afrobeat完美融合，在抖音平台创下1.9亿次播放的惊人纪录。通过这首歌，更多人喜欢上了民族Afro风格的歌曲，也认识到了尼成的家乡——“阿拉松”，这个坐落于西盟县勐卡镇莫窝村，在佤语中意为“山的锁钥”的寨子。“音乐是一种表达方式，‘WA AFRO’曲风是对佤语的传承表达，既保留和尊重老一辈留下的文化符号，也用我们新的理解和独特视角让民族音乐破圈。”尼成说。

　　佤族文化源远流长，其音乐以独特的节奏、质朴的歌词和浓郁的民族风情著称。传统的木鼓、口弦、独弦琴等乐器，搭配高亢嘹亮的唱腔，展现了佤族人民对自然、生活和信仰的深刻理解。然而，在全球化与数字化的浪潮下，如何让佤族音乐被更多人听见，成为许多年轻音乐人思考的问题。  

　　2021年，尼成创立了GENE FLOW（基因流动）音乐厂牌，致力于发掘和培养具有创新精神的少数民族音乐新锐。在他的带领下，镀Yesido这群年轻音乐人正以当代音乐语言重新诠释佤族文化，成为连接传统与现代的“佤族文化使者”。通过极具感染力的音乐作品，让古老的佤族文化焕发新生，吸引着许多乐迷的关注。

　　“我们不想让佤族音乐仅仅停留在博物馆里，而是希望它能在当代音乐舞台上继续发光。”同样来自西盟本土乐队巴格岱乐团的佤族音乐人阿由表示。他与团队尝试把不同的音乐风格融入佤族歌曲里，创作出既保留民族韵味又充满现代律动的作品。同名专辑《巴格岱》一经发布，便备受观众喜欢，实现了用潮流音乐让古老文化焕发新活力。  

　　Kawa乐队主唱老憨也是来自西盟的佤族音乐人，十余年来，他坚持深入阿佤山采风，与寨子里的老艺人共同创作，使每首作品都流淌着纯正的佤族文化基因。老憨将佤族的木鼓、独弦琴等传统乐器与雷鬼、摇滚完美融合，创作出《红毛树》《你要来呢嘎》等经典作品，用现代旋律唤醒古老的佤族灵魂。“我们要做的是让民族文化活在当下的呼吸里。”老憨这样诠释他的音乐理念。

　　随着越来越多佤族青年音乐人的涌现，佤族音乐正以崭新的姿态走向更广阔的舞台。在他们创作的歌曲中，西盟的山水和文化赋予它灵性和灵魂：龙潭的雾霭、里坎瀑布的奔流、崖画上先祖的图腾、火塘边代代相传的故事都化作音符中的野性与诗意。

　　当佤族古调遇见电吉他，当祭祀鼓点混搭电子音效，传统与现代的边界被彻底打破，佤族青年音乐人们证明了“最民族的，也可以是最世界的”。

　　云南网记者 高玥 通讯员 艾嘎