原标题：砥砺十五载：以聂耳之名，奏时代回响

　　3月7日晚，春城夜色中的云南省大剧院音乐厅正流淌着闪耀的艺术星河。“昆明聂耳交响乐团十五周年庆－委约作品专场音乐会”在鲜花的馥郁芬芳中启幕。大屏上播放着来自兄弟乐团、著名指挥家、作曲家、演奏家以及创团见证者们的祝福与寄望，勾勒出这支交响劲旅十五年艺术求索的璀璨年轮。

　　作为国内最具代表性的职业交响乐团之一，自2010年整合成立以来，这支以“聂耳”命名的交响乐团始终铭记“艺术为民”的初心，秉持“传承聂耳精神、讲好中国故事”的使命，视“交响乐民族化”为己任，不断探索交响乐艺术在新时代的多元表达。

　　2016年，著名指挥家黄屹出任昆明聂耳交响乐团首任艺术总监兼首席指挥，带领乐团开启了职业化进程，标志着昆明聂耳交响乐团在管理规范、艺术水准和市场运作等方面迈上新阶。乐团在委约创作的道路上不断突破，与多位著名作曲家携手合作，共同推出《阿诗玛》《启鸣之声》《彩云之诗》等20余部原创交响乐作品。这些作品不仅反映了云南独特的地域文化和时代精神，更为中国交响乐的多元化探索提供了宝贵样本。

　　昆明聂耳交响乐团团长 柴沁园

　　昆明聂耳交响乐团团长柴沁园在致辞中向社会各界的支持、乐团老一辈艺术家的贡献深情致意，对艺术总监黄屹以深厚的艺术造诣、宽广的国际视野以及睿智的发展眼光在引领乐团职业化进程中，所倾注的心血表达了诚挚的感谢，并肯定了首席客座指挥孙一凡在提升乐团艺术水准、深入开展艺术普及等方面作出的积极努力。

　　对此，孙一凡在演出前接受笔者采访时表达了他的感慨：“这些年，在乐团领导班子和黄屹总监、以及乐团全体人员的共同努力下，昆明聂耳交响乐团在职业化的道路上不断前行。随着艺术水准的提升，越来越多的听众成为音乐季的常客，一部部委约作品也使得乐团的影响力日渐扩大。我作为乐团的首席客座指挥，为能够参与并见证乐团的发展而感到无比荣幸。”

　　当晚的高光盛典展示了昆明聂耳交响乐团十五年来砥砺前行、锐意进取的辉煌历程与时代担当。昆明聂耳交响乐团不仅以创作推动中国交响乐事业的发展，更以深厚的文化底蕴为云南原创音乐发声，塑造出独具特色的“云南表达”。这种表达既有对云南山川风骨的礼赞，也有对中华文化传承与创新的深刻阐释。

　　昆明聂耳交响乐团艺术总监兼首席指挥 黄屹 

　　昆明聂耳交响乐团首席客座指挥 孙一凡

　　音乐会由艺术总监兼首席指挥黄屹与首席客座指挥孙一凡联袂执棒，以多维视角呈现了云南交响乐作品在地域文化、历史叙事和时代表达中的求索；乐团艺术家以满腔炽热的情感让这座城市的交响乐在历史与时代的交汇点上，奏响了最具情感张力的篇章。

　　著名作曲家赵麟的交响音诗《千里江山》之《云飞起，楚天千里》将音乐会缓缓铺展。作为全国23支交响乐团联合委约创作的作品，《千里江山》承载着中国交响乐界在艺术创作中的集体探索，而昆明聂耳交响乐团的参与，则彰显了乐团在全国乐团体系中的积极作为。

　　黄屹总监的指挥赋予作品磅礴气象，云水苍茫的意境在乐团层次丰富的音色变化中徐徐展开，作品中浑厚辽阔的弦乐铺陈、木管与铜管交替呼应的音响，仿佛将观众带入云雾缭绕的祖国山河，既是对自然之美的咏叹，也隐喻着文化与时代的奔涌之势。

　　云南籍作曲家张朝的《小河淌水》（弦乐版）与《火之舞》选自歌剧《小河淌水》，由云南民族大学出品。这两首作品展示了云南民族音乐的独特韵味，并通过交响化的处理，体现了各民族团结共荣、携手共进的时代主题。昆明聂耳交响乐团不仅倾力推出云南籍作曲家的佳作，更矢志不渝地致力于云南音乐的推广与传承。这种对本土文化的坚守和推广，彰显了昆明聂耳交响乐团一直以来的本土情怀与文化自觉。

　　昆明聂耳交响乐团原乐队首席 梁昆红 

　　孙一凡执棒张朝、张难父子的“小提琴与乐队三章”之“河水”“山鼓”，选自交响套曲《彩云之诗》。由乐团原首席梁昆红担任的小提琴独奏在乐队层叠交错的声部中游走，仿若跨越时光的对话，将昆明聂耳交响乐团十五载的情感与记忆浓缩于琴弦之上。她的回归，亦是对所有曾为乐团奉献青春的艺术家之致敬。

　　交响套曲《彩云之诗》聚焦红军长征途经云南的历史，借助交响语汇讲述革命精神的延续，是云南籍著名作曲家张朝担任昆明聂耳交响乐团2021-2022音乐季驻团艺术家期间，为献礼中国共产党成立100周年而创作，并在“云南的骄傲”系列音乐会上推出。

　　值得关注的是，“云南的骄傲”系列音乐会由艺术总监黄屹于2020年发起创立。作为昆明聂耳交响乐团音乐季的核心品牌，“云南的骄傲”以文化自信为底色，是对云南籍音乐家卓越成就的致敬以及反映云南题材作品的推广，如今已成为云南民族文化与世界交响深度对话的舞台。

　　音乐会还迎来了云南籍作曲家黄荟的《猎歌》交响乐版首演。这部作品取材于基诺族民歌《回家调》，收录于作曲家的音乐专辑《云之南》。今晚由昆明聂耳交响乐团委约创作的交响版《猎歌》则通过更丰富的配器，使原作的民族色彩更为鲜明，层次更加立体。孙一凡在指挥中尤为注重打击乐的节奏塑造，指引乐团将音乐的原始律动感充分展现，也彰显出乐团深耕本土文化、善于诠释西南题材作品的独到优势。

　　创作于2019年的《翠湖春晓》选自交响合唱《启鸣之声》，是昆明聂耳交响乐团为献礼新中国成立70周年委约著名作曲家邹野改编、创作的作品。《启鸣之声》将聂耳音乐精神与交响合唱融合，首次以交响形式致敬人民音乐家聂耳，以交响化的改编实现了精致的音响层次。

　　同样由邹野改编、作曲的交响组曲《阿诗玛》将电影音乐与云南民间韵味巧妙结合，进一步深化了云南民族音乐的交响表达。音乐会上演的第九段《回家》以经典旋律《马铃 儿响来玉鸟唱》为主题，象征着归乡的喜悦，更传递着对台下乐团前辈“回家”的热切欢迎，让每位观众都沉浸在这份归家的温馨与感动之中。该作品曾荣获第十四届·2018年度十大发烧唱片榜“2018年度十大发烧唱片奖”及“年度最佳交响组曲专辑”，成为昆明聂耳交响乐团传承与创新的双重象征。

　　作为乐团2024年推出的委约新作，交响组曲《聂耳与国歌》以四个乐章勾勒出人民音乐家聂耳的人生轨迹。云南籍著名作曲家李沧桑以简洁而朴实的作曲技法，从聂耳的成长经历、家国情怀，到他创作《义勇军进行曲》的心路历程，深描出伟大人民音乐家的精神图谱。这部作品曾在第六届中国西部交响乐周上精彩亮相，并即将赴京参加国家大剧院“第九届中国交响之春”展演，这是对《聂耳与国歌》艺术价值的高度认可，也是云南文化艺术走向全国、走向世界的重要一步。这部作品不仅代表着云南文化艺术的新高度，更是昆明聂耳交响乐团创作影响力不断扩大的有力见证。

　　音乐会在张朝的《中国之梦》中迎来了辉煌的终章，这部作品选自交响套曲《彩云之诗》，以深邃的民族精神为底蕴，借助交响乐的磅礴语言，生动展现了中国崛起的壮丽时代气象。在黄屹总监稳健而充满激情的执棒下，乐团仿佛被赋予了无穷的力量，他们全情投入，将每一个音符都演绎得淋漓尽致。随着乐曲的推进，乐团的演奏愈发昂扬澎湃，震撼人心的旋律仿佛是对昆明聂耳交响乐团十五年奋斗历程的最好诠释，更象征着祖国辉煌前景的无限可能。终章的《中国之梦》与开篇的《千里江山》遥相呼应，共同构筑了一场家国情怀的壮美图景。观众在这激昂的旋律中，不仅感受到了中国交响乐事业蓬勃发展的美好未来、看到了时代理想在乐章中的闪耀，更激励着每一个人为实现中华民族伟大复兴的中国梦而努力奋斗。

　　黄屹总监表示：“委约创作不仅展现了昆明聂耳交响乐团对行业的自觉担当，也兑现了对昆明这座城市的坚定承诺。一直以来，乐团致力于让城市的音乐生活更加精彩、更加美好。”这一担当和承诺，以及昆明聂耳交响乐团的艺术理想，在音乐会的返场环节中得到了生动诠释。

　　由孙一凡执棒的《滇池圆舞曲》（改编/作曲 张朝），让人联想到昆明聂耳交响乐团在城市广场、滇池之滨、蓝花楹下、央视文旅宣传片中奏响美妙旋律的身影。这首《滇池圆舞曲》承载着昆明人的年代记忆，更将乐团追求卓越、服务城市的艺术理想具象化，让观众深切感受着昆明聂耳交响乐团对音乐的热爱以及对家乡的深情。

　　作为云南的文化名片之一，昆明聂耳交响乐团在重大活动中频频亮相，以其精湛的演绎与深厚的艺术底蕴赢得了广泛的赞誉。乐团为昆明的城市生活带来了无数美好的音乐瞬间，这些瞬间也将成为市民心中新的有声回忆。这一切，都见证着昆明聂耳交响乐团“与城市共生长”的文化承诺，展现了乐团与这座城市血脉相连的文化羁绊。

　　随后，黄屹总监指挥《火把节》（选自交响组曲《云南音诗》，作曲 王西麟）燃起了浓烈的民族情感。紧接着依次呈现了云南新生代作曲家的作品：《小乖乖》和《金蛇狂舞》（选自交响乐《云岭音画》，改编/作曲 胡星宇）彰显了乐团长久以来对于本土青年音乐家的积极扶持。

　　昆明聂耳交响乐团于重大演出中必演聂耳先生的作品，这一传统既是乐团对人民音乐家聂耳的致敬，也正如团长柴沁园道出的郑重承诺：“昆明聂耳交响乐团肩负着打造聂耳品牌、擦亮聂耳名片，弘扬爱国主义与时代精神的神圣使命。”

　　十五载砥砺前行，昆明聂耳交响乐团以“聂耳之名”，深耕中国交响乐的本土化探索，将云南的山川灵韵、历史文脉与时代命题紧密交织。2024年，乐团连续推出《聂耳与国歌》《云岭音画》《西南联大回响》《天地云岭》四部原创作品。其中，委约著名作曲家张千一创作的《天地云岭》成功入选文化和旅游部2024—2025年度“时代交响”创作扶持计划，跻身全国十大入选大型交响乐作品之列，进一步彰显了昆明聂耳交响乐团在创作领域的努力与贡献。

　　十五载，是春华秋实的沉淀，更是星辰大海的启程。昆明聂耳交响乐团将继续承“聂耳之志”，守艺术初心，在职业化的道路上破浪前行，用交响乐讲好中国故事，以精品力作和精湛的演绎交出铿锵的答卷、奏出时代的回响。作者：冯薇薇