初识“内画” 惊鸿一瞥促缘起

　　内画是中国特有的一种绘画形式，起源于鼻烟壶，已有百年的历史。而滇派内画技艺继承了鲁派的传统技法，以“内画于心、外化于形”，是开放的，包容的，无形的，尊崇自然，立足于滇文化，以形、色、意为本初。以特制的云南金竹为细笔笔杆、颜料为本土矿物质所制，其在特制的器皿内反向作画，制作技艺时气收丹田之中，发力于手腕之上，精细之处，非目力所能及。

　　其次，滇派内画深深植根于云南这片艺术的天堂，将云南的优秀民族文化完全融入内画的灵魂深处。做到情致所归、灵感至上。滇派内画不仅在创作上全力挖掘、研究云南特色民族文化。而且所有的绘画载体都是经过专业设计师对云南少数民族图腾崇拜、象征，代表性动植物形象提炼、简化、设计而成。“滇”文化的渗透赋予了滇派内画更强的生命力。滇派内画的传承大胆打破传统民间艺人师带徒的传统方式，做到民间与现代文化相互融入，做到画之所到，灵感聚集，至情至性，至善至美的内画艺术境界。而孙鸿雁则是滇派内画创始人。

　　回溯过往，对艺术的追求自小就植根于孙鸿雁的心底。她从小就很喜欢美术，16岁那年，她在电视上看到了介绍山东内画技艺的报道。大师们在几厘米大小的壶内作出精美的画作，这深深震撼了屏幕前的孙鸿雁。于是她便向父母提出要去学习内画的想法，却遭到父母的反对。因此她只好利用课余时间偷偷去观看大师画画，她的坚持最终打动了父母，同意了她的请求。

　　1991年，孙鸿雁有幸拜中国工艺美术大师、鲁派内画代表性非遗传承人张广庆为师。在完成学业之余，她开启了学习内画技艺的历程。当时的学习环境很差，老师租了党校几间玻璃都坏了的小平房作为教室，于是就出现了开篇的那一幕。

　　其实，她又何止在严寒中坚持。夏天屋里沉闷，因为一整天都在教室画画，她的衣服几乎都被汗水打湿、又被风干如此反复多次。可她为了尽快掌握内画技艺始终坚持着。伴着晨曦她推开教室的门，随着月光她走向回宿舍的路，严寒浇不灭她的热爱，酷暑见证了她的热情，她的内画技艺和绘画基础逐渐成熟。

　　当时物质匮乏，没有几家能买得起电视机，看露天电影是孙鸿雁最期盼、兴奋的事。而从电影《五朵金花》中她认识了云南，电影里绚丽的民族服饰、独特的人文景色深深地吸引着她，彩云之南从此住进了她的内心。

　　逆风的方向 更适合飞翔

　　90年代中，她不顾父母的劝阻，怀揣着艺术梦想，她走向了心中的远方，她来到了云南。出门时她甚至没有路费，还是她奶奶将平时积攒下来的500元钱全部给了她。那一刻她热泪盈眶，在心底发誓，一定要持梦高飞。

　　刚到昆明，举目无亲。她独自在街头展示宣传内画作品。起初，根本无人问津。微薄的收入无法维持基本开支，生活费只能靠朋友接济。为了省钱，7角5分一碗的米线，她还要分两顿来吃。甚至有个风雨交加的夜晚，身无分文又无处可去的孙鸿雁只能露宿街头，漫天大雨夹杂着电闪雷鸣让她更显落寞，寒冷、恐惧始终抵不过心中炙热的梦想，她依然坚持下来了。

　　皇天不负有心人，孙鸿雁偶然结识了一位喜爱内画的朋友，经过他的帮助，她在昆明一家颇有档次的星级酒店大堂里有了展示自己才艺的立足之地。解决生计问题之后，她更加坚定了在内画艺术的道路上探索的决心。她始终坚信“办法总比困难多。”

　　那时，她除了完成酒店的日常绘画工作以外，一有机会就参加东风广场等地的文化活动，在昆明街头推广表演内画技艺。她会为了争取客户骑几个小时的单车在城市穿行，为了推广宣传她奔走于昆明的街口巷尾，几乎十天半月她就要去修理磨坏的鞋子。一年后，她以每月80元钱租了一间将要拆迁的房子，用废弃的砖头搭建起床铺，去旧货市场买了两张桌子，建成了她在昆明的第一个内画工作室。

　　任何艺术都带有地域特色，为了让内画艺术与云南地方民族文化相结合，孙鸿雁跑遍了云南16个州市和知名的古镇。她先后寻访了鹤庆白族银工艺、剑川白族木雕工艺、石屏花腰彝族刺绣工艺、建水紫陶工艺等不同门类的20多项技艺。经岁月沉淀流转百年的少数民族生活艺术，敲击着她的心灵，也更加坚定了她的决心。

　　内画艺术原材料的使用尤为关键，曾经她为了采集矿物颜料行至香格里拉，蒙蒙细雨让林间小路变得很滑，陡峭的山坡差点让她跌落山谷。可正因为这些不畏艰险的精神，不懈努力的步伐，为她的内画创作疏通了文化脉络，提供了丰富素材。使她创作出了一批民族浓郁的特色现代内画作品，其中《民族人物画套组》《香格里拉之秋》《百鹤图》获得全国工艺美术展金奖。而通过这些作品的创作也逐渐形成了她具有浓郁云南特色的艺术风格。

　　2000年，她萌生了创立云南内画门派的想法。经过十余年的努力，2010年全国内画行业展览及座谈会在昆明召开，会上，经过全国行业专家的评审，确认了滇派内画艺术的形成。同年她创立了云南鸿雁内画艺术研究院。2012年,滇派内画技艺被昆明市政府列入非物质文化遗产名录。孙鸿雁成为滇派内画代表性传承人。2014年她的滇派内画传习馆正式挂牌。

　　孙鸿雁还记得2011年云南省工信委评选“云南省工艺美术大师”，由于内画不是本土技艺，很多人对内画不了解。她被行业内很多人排斥、冷落，可她耐心解释并向他们展示了她《马帮》《红河韵》等参评作品后，让他们惊叹不已，充分领略了滇派内画的艺术魅力，最后得到他们的认可。这次评审会上，孙鸿雁被评为了第二届“云南省工艺美术大师”，同年获得“中国内画艺术大师”称号。2013年被评为“中国民族工艺美术大师”称号。此外她还先后被评为“正高级工艺美术师”、“云南省劳动模范”、轻工“大国工匠”、敬业奉献“中国好人”、“云南好人”、首届“云岭工匠”、“省五一劳动奖章和市劳动模范”、“享受政府特殊津贴专家”、“云岭首席技师”、“云岭产业技术领军人才”、“云南省技术能手”、“昆明市有突出贡献高技能人才”、“官渡区有突出贡献人才”“科技创新团队”和“科学技术带头人”、春城文化名家等荣誉称号，并建立了孙鸿雁技能大师工作室、劳模创新工作室、技师工作站、人才培养基地、巾帼创新创业示范基地。

　　心中有丘壑 眉目作山河

　　为了有人继承和发扬滇派内画技艺，孙鸿雁开始与各大院校建立内画人才培养合作关系，把内画技艺纳入部分高校教学体系选修课，解决了人才培养周期长、专业水平较低等问题。她还面向社会收徒，培养残疾人学习内画技艺，帮助他们自主创业。对边远山区的贫困青年，她不但免费培训、提供食宿，还出资帮助他们创业解决了他们的生存问题。为了让内画贴近生活，跟上时代，她成立了内画文化传播有限公司，建立网站，用产业经济手段推动内画技艺的传承和发展。

　　二十八年来孙鸿雁日日夜夜锤炼内画艺术创作，填补了云南工艺美术的空白。她建立了云南鸿雁内画艺术研究院、滇派内画艺术传习馆。获国家专利11项，62件作品获得国家级、省级金奖、银奖。出版专著《滇派内画艺术》，在国家级刊物发表论文7篇。研发文旅产品1000余种，培养内画人才200余人。并将她的代表作品《罗平之秋》《香格里拉秋韵》捐赠中国工艺美术博物馆、云南省博物馆。

　　“一花独放不是春，百花齐放花满园。”自身荣誉满身时，孙鸿雁更感到工匠精神传承的重要及手工艺文化从业人员成长的不易。她联系、帮助他们，让更多的同行交流成长。让手工艺美术事业更加繁荣成为她的下一个目标，借助政协和民建、新阶人士的平台，她联系上了更多行业从业者，开展公益活动十余场场，举办了“工匠精神传承大课堂”“新阶人士走进非遗”等公益活动。疫情中她组织带领新阶人士到嵩明县海潮村，采购滞销蔬菜2吨，鸡蛋1.5万枚，捐给强华老年公寓、金马街道及一线环卫工作人员。帮助会员整理职称申报材料，采访报道会员中的优秀代表等。

　　追梦路上坚守多年，她品尝着酸甜苦辣，感受着喜乐哀愁。可她秉信天道酬勤，“努力成就了我的事业，努力也一定能让社会看到一个自强不息、默默传承、丰富多彩的手工艺文化产业群体。”孙鸿雁说，她将传统文化传承和弘扬看作自己的责任和使命。相信这位有着锲而不舍的精神、百折不挠的毅力、水滴石穿的坚持的滇派内画创始人将持续在梦想之路上发光发热，点亮中华文化的历史长廊。

　　云南网通讯员 和明艳

　　云南省总工会女职工委员会 供图